中国剧协全国青年剧作家研修班结业时，30位学员“遭抢”——抢什么？抢他们写的剧本。全国各地近40家文艺院团前来“抢购”，上海的7家文艺院团相中了其中10个本子。

让人感叹的是，这些被各地文艺院团争抢一空的剧本，大多已压了多年箱底，并非新近写就。余青峰的《李师师》写在3年前，龚孝雄的《英雄结》8年前就有了“原型”——《王佐断臂》，而蒋东敏的《如花似月》更已压了10年箱底……

没抢到剧本的许多院团长，缠上了研修班班主任、中国剧协副主席罗怀臻。罗怀臻感慨：“不办这个班，不知道有多少能写戏的青年才俊被埋没着！院团那么需要好剧本，可长期以来，同在一个小圈子里的青年编剧和院团却为何听不到彼此呼唤的声音？”

青年编剧写的本子上演难，不是新闻。院团难得排台新戏，眼睛总盯着屈指可数的那几位“大编剧”，即使小编剧就在身边，也看不见。

而今，这些年轻人的剧本，在名家指点下经过打磨，再由中国剧协这个平台一推荐，一个个都成了“香饽饽”。

 

剧团信不过小编剧

戏曲编剧，是一个“成长周期”十分漫长的工种。作家王安忆在给研修班学员做讲座时说：“戏曲剧本，是所有文学样式中创作难度最大的，想驾轻就熟，确实需要磨练很长时间。”

在这长长的“成长周期”中，年轻的戏曲编剧承受着物质贫乏和心情苦闷的双重折磨，多数另谋他就。研修班班长陈涌泉，咬牙忍受着双重折磨，在城郊结合部一间小屋，又爱又恨地埋头写戏曲剧本……他回忆道，15年前，他所在的剧团终于同意排演他的处女作《阿Q与孔乙己》，不过有个条件，得给单位拉来5万元赞助。那时陈涌泉每月工资300元，而当年买辆凤凰牌自行车要360元。

一个写字的，上哪去拉这赞助？他试过，不出所料地四处碰壁。拉赞助无果，剧团对他开出“罚单”：自己掏钱印制《阿Q与孔乙己》的节目单。陈涌泉为此花去了整整半年的工资——1800元。

在研修班上，陈涌泉说，他对眼前这位班主任罗怀臻“曾经满怀敌意”。《阿Q与孔乙己》就要排演时，剧团到底还是信不过这个小编剧，特地到上海请罗怀臻去，与陈涌泉“共同再创作”。陈涌泉当然无法接受：自己“十月怀胎”，“孩子”还没生下，却无缘无故多出了一个“爹”！他硬着头皮去与罗怀臻见面，罗怀臻却对同去的剧团领导说：“这本子很有新意，你们大胆排，我可以提些意见，但绝不署名……”   

 

谁都盯着“获奖专业户”

那以后，陈涌泉靠“以文养文”——在报纸做兼职编辑，坚守着自己做戏曲编剧的理想。转机出现在2002年，他创作的豫剧《程婴救孤》一炮打响，拿下了文华大奖、国家舞台艺术精品工程奖等诸多国家级大奖，从此“一夜来到新社会”，他再不用拿着本子求剧团，而是剧团来约他写剧本了。

陈涌泉是幸运的，如果《程婴救孤》没拿那些奖，那他和他的剧本，依然只能压在箱底。

国内很多院团几年难得排一台新戏，而每排新戏，都冲着“获奖”而去。为提高“中奖概率”，院团总“押宝”在屈指可数的几个“获奖专业户”身上。安徽省黄梅戏剧院院长蒋建国告诉记者：“谁都盯着名家，结果这几位忙得不可开交，院团的创作被他们牵着鼻子走，而在各种戏剧展演上，他们的作品还频频自己跟自己撞车，弄得大家尴尬。”除了编剧，其他关键的创作环节也都花钱“外包”给名家，因此安徽省黄梅戏剧院一度成了“四无”剧院：无编剧、无作曲、无灯光、无舞美。但吃过几次名家的亏，蒋建国醒悟了：“名家也未必每一部戏都是力作。他们被各个院团抢逼围，不再接地气，过去的积累渐渐被榨干，作品就会乏善可陈。”

 原文地址：名剧作家未必能出力作，小编剧成香饽饽